ALIANZA - MAKETAS

INDICE MAKETAS

2011-05-12T01:54:00.000-07:00

THIRD DIMENSION “Ray Of Light”
INSOMNIA “Insomnia”
KRAIT “Ángeles”
PLETÓRIKOS “Pletórikos”
GURU “Demo 2008”
CRITERIA “La Herejía”
EL MISMISIMO DIABLO “El Mismísimo Diablo”
SURKO "Miradas Desde Los Tejados"
NEMEDIAN
CRIENIUM “Después Del Silencio”
YEBOUNA KOGORZA “Me Voy Pa´l Bar”
DR. JECKYL
ENUMA ELISH "Second"
LA ORDEN DEL KAOS "Torres Más Altas Han Caído"

THIRD DIMENSION “Ray Of Light”

2011-05-11T12:21:00.000-07:00

(myspace.com/thirddim3nsion)

“Posiblemente la banda de power metal más prometedora del panorama nacional”, así se define a Third Dimension en la nota promocional que acompaña a esta demo a través de la cual descubrirmos a este quinteto de Aranjuez. Y la verdad es que, una vez escuchados los cuatro temas que la componen, por una vez y sin que sirva de precedente, me parece bastante acertado el contenido de una nota promocional. Sin descubrir nada nuevo dentro de un género bastante más que trillado estos chicos son capaces de mostrar un muy buen nivel compositivo, vocal e instrumental, ejecutándo las canciones de un modo técnico y melódico, consiguiendo ser compactos y directos sin abusar del doble bombo ni saturar como les sucede a muchas bandas, y con las melodías dominando esta grabación dentro de un notable sonido en general. Los artífices de este proyecto son el vocalista Miguel Angel, los guitarristas Alberto y Sergio Vasco, el bajista José y el batería Javi “Quentin” que lo grabaron los pasados meses de marzo y abril como adelanto de lo que tienen previsto que sea para el próximo otoño su primer larga duración bajo el título de “Magic”. Visto lo visto y escuchado lo escuchado creo que ya están más que preparados para dejar atrás la etapa de las maquetas porque con temas como los que componene este “Ray Of Light” está claro que futuro y aptitudes tienen más que de sobra. Comenzando por el propio corte que le da título, un extenso y sólido ejemplo de power metal melódico de manual con unas muy buenas melodías de guitarra complementadas por el punto épico e hímnico que acompaña habitualmente a los powermetaleros, al igual que unos conseguidos cambios de ritmo insertando partes relajadas dentro de un ritmo alegre con la voz de Miguel aguda pero en absoluto estridente. Continuan con el incio más duro de “Insane” que engancha a base de golpes de caja y acordes de guitarra para acabar igual de melódica y vivaz con unas engoladas voces pre estribillo más seco y de nuevo con gran presencia de guitarras melódicas y trabajadas recordando a referentes del género como Gamma Ray o Freedom Call. Igualmente lograda y enganchante resulta “Darkest Paradise” con aires algo más hard rockeros pero sin abandonar la esencia power, con un gran trabajo de voces que me recuerda a los germanos Axxis, muy melódica es la que más me ha llamado la atención de las tres piezas de cosecha propia de la banda. Pero queda el remate final con una impecable versión de “Reach Out For The Light” que compuso el genial Tobias Sammet (sin duda una de las mayores influencias de la banda) para la primera entrega de Avantasia, y que los arancetanos prácticamente calcan con nitidez demostrando su buen gusto y exquisita ejecutoria. Hacía tiempo que no me agradaba tanto un grupo de power metal, y creo que con Third Dimension todavía puede que recupere algo del interés que prácticamente había perdido por este estilo, esperemos que acaben de redondear la faena con el LP que publicarán dentro de unos meses.

Mariano Palomo

INSOMNIA “Insomnia”

2010-05-21T03:58:00.000-07:00

Primer trabajo de este quinteto madrileño de heavy metal clásico. Cantan en inglés, y, al menos en mis limitadas nociones en este idioma, no noto mala pronunciación. Si tuviera que buscar otras bandas con las que compararles, me vienen a la mente Steel Horse, en nuestro país, y en el extranjero Iron Maiden. Los miembros de Insomnia son: Ángel García a la voz; los guitarristas Miguel Martínez y Luis Isla; el bajista Alberto Muñoz, y Jorge Rodríguez en la batería. Esta maketa, o disco autoproducido, como queramos denominarlo, se compone de siete cortes. Comienzan con “Killers Of The Doom”, cañera, con una letra un tanto pesimista. Más o menos en la misma onda es “Somewhere In My Deepest Dreams”. El hecho de que el estribillo sólo se repita dos veces y que la canción finalice sin volverse a oír la voz tras un largo fragmento instrumental, recuerda bastante a “Seventh Son Of A Seventh Son”, de Maiden. Muy fresca y alegre, “Rock And Roll” supone un cambio de onda con respecto a su predecesora. “The Reverse Of The Moon”, que trata de un psicópata, tiene como mejor logro un estribillo de los que entran a la primera. “Light In The Black” es una de las que más me ha gustado, con su comercialidad y con su mensaje de optimismo ante la vida en plan Gamma Ray. “Across In The Shadows” es una instrumental excelente a la que encuentro cierta semejanza con “Invitation”, de Helloween. En realidad es la intro de “Nocturnia”, que empieza casi exactamente donde finaliza la anterior, y lo encuentro lo menos destacable de todo el CD. Pero en conjunto en un trabajo que no está nada mal. Quizá la única pega es que a Miguel y a Luis, que además de las guitarras se han ocupado de las labores de mezcla y producción, les ha faltado conseguir un sonido un poco más nítido. Pero, como digo, en general me ha parecido un buen disco de debut. En cualquier caso, como no deja de ser mi opinión, animo a nuestros lectores a formarse la suya propia, ya que en su web http://www.insomniaweb.es/ se pueden descargar gratuitamente todas las canciones.

Nacho Jordán

KRAIT “Ángeles”

2009-11-05T01:04:00.001-08:00

(Round Sound)

En estos tiempos en los que en el sector discográfico la palabra crisis se queda corta para describir la catástrofe, resulta como mínimo admirable que alguien siga teniendo los cojonazos de sacar discos de adelanto de futuros LP´s. Los tres cortes que componen el mini CD “Ángeles” son el aperitivo de un larga duración que se encuentra en proceso de gestación. Y no se trata sólo de una promo para radios y demás, también está a la venta al irrisorio precio de 3€. Esta banda de tierras eskaldunes, cuyo nombre está tomado de una serpiente venenosa malaya, está compuesta por Moi a la voz, Jon y Emilio como guitarras, y Arkaitz y Gorka en bajo y batería respectivamente. Lo que no viene ni en los créditos del CD ni en su myspace (www.myspace.com/Metalkrait), es la identidad del magnífico teclista que se puede escuchar en sus canciones. ¿Cómo son estas canciones? Pues prometedoras. La primera de ellas, la propia “Ángeles” es un tema de choque en toda regla. Asquerosamente genial, cañero a lo Warcry o Saratoga, comercial como pocos y con el añadido de que el cantante Moi resulta más inteligible que los de los ejemplos señalados. En cierto modo la cosa decae en “Paraíso” y “Te Esperaré”. Y no es que bajen de calidad, es que la velocidad desenfrenada es sustituida por un Hard Rock más pausado y melódico, con toques progresivos. Además es muy curioso, porque están cerca de la frontera en la que lo progresivo se convierte en aburrido, pero, felizmente, en ningún momento llegan a traspasar dicha barrera. Poco más podemos decir de tan corto número de canciones, pero por lo dicho el lector puede deducir que merece la pena estar pendiente de este nuevo grupo.

Nacho Jordán

PLETÓRIKOS “Pletórikos”

2009-02-19T01:29:00.000-08:00

(www.pletorikos.com)

Trabajo de debut de un grupo ya conocido por los lectores de nuestro blog. Para quien no caiga, le recomiendo que eche una ojeada a la crónica del Pedriza Rock, el pasado año. Los miembros de Pletórikos son Sergio López a la guitarra solista, Jose Luis Leal en el bajo, Fernando Llerena a la batería, Eugenio Campanys en los teclados, y como vocalista y guitarra rítmica, Miguel Cabrera. Practican heavy metal sin complicaciones, pero la voz rasgada de Miguel, que habría encajado perfectamente en cualquier banda de rock radikal, hace que el resultado final sea una frontera entre haeavy y rock callejero. Y queda bien, les da cierta originalidad. Las letras tratan mayoritariamente de chicas y alcohol. En esta línea van los tres primeros cortes, “A Solas”, “Busco”, e “Imaginando”, que es la más elaborada con sus ocho minutos de duración. En cuarto lugar viene la que, en mi opinión es la mejor de todas, “Sin Miedo”. Algo más comercial que el resto, también es la única en la que la letra aborda crítica social. La demo finaliza con “Instrumental”, el propio título lo dice todo. En algún momento me ha recordado a Iron Maiden. Como primera entrega no está nada mal, han tenido el acierto de buscar más calidad que cantidad. En su página web puedes escuchar y descargarte gratuitamente las canciones “A Solas”, “Busco” y “Sin Miedo”. A seguir por este camino.

Nacho Jordán

GURU “Demo 2008”

2008-11-28T03:29:00.000-08:00

(www.myspace.com/guruofficial)

Tenemos ante nosotros un ejemplo más de la cantidad de talento escondido que tenemos a lo largo y ancho de nuestro país. Hablamos de la banda del guitarrista barcelonés David Palau, un músico con una amplia y fructífera trayectoria profesional junto a artistas que poco o nada tienen que ver con el rock, Bisbal o Bosé por ejemplo, y que ahora se da el gustazo de grabar cinco cortes haciendo lo que realmente le gusta, buen hard rock melódico, con toques A.O.R., algo de jazz y sobre todo muchísimo feelin’, clase y calidad. Para la empresa se ha rodeado de cuatro buenos y experimentados elementos como son el bajista Jordi Portaz que también ha trabajado con infinidad de artistas de todo tipo como músico de sesión (Lluis Llach, Manu Carrasco, Tony Ronald…), el batería David Simó, otro que tal (Orquesta Mondragón, Nuria Fergó, Manu Carrasco…), el teclista Kyke Serrano con catorce años de trayectoria a sus espaldas, y el vocalista Pau Sastre al que ya conocíamos por su buen trabajo con Jorge Salán. Los cinco temas que incluye esta demo destacan, además de por lo expuesto anteriormente y po su más que correcto sonido, por su variedad y versatilidad. La inicial “Salvation” es un single perfecto, lleno de rollo rockero melódico, directa y vigorosa, con unos tremendos coros y guitarras, y con la voz de Pau potente y limpia. Suceden a ésta, “Sometimes”, un corte lleno de clase A.O.R., a medio tiempo, con unas curradísimas voces, mezcladas con guitarras electroacústicas apoyadas por las teclas de Kyke, y la balada “Staring At Your Door”, en la que crean un ambiente íntimo y lleno de feelin’ con la deliciosa guitarra de David al frente, solo magnífico incluido, junto al vozarrón de Pau dándole calidad y calidez a una preciosa composición a lo Bon Jovi del "New Jersey". Vuelve la onda más divertida y experimental con “Addictive Love”, un tema el en el sobresalen unas teclas totalmente 80’s a lo Toto, al igual que el ritmo marcado por el bajo de Jordi, además de la voz de Pau, quedando la guitarra mas en segundo plano. El cierre viene con el ritmo alegre y entrecortado de “No More Time” en la que compiten bajo-batería y teclas-guitarra, en una onda muy yankee y que me recuerda un poco a Honeymoon Suite, amén de un punzante solo del señor Palau. En definitiva, corto, muy corto se me ha hecho este primer acercamiento a la música de esta interesantísima formación. Ya estamos deseando escuchar mucho más, esperemos que no sea muy tarde.

Mariano Palomo

CRITERIA “La Herejía”

2008-11-26T04:33:00.000-08:00

(www.myspace.com/criteriametal)

Nueva formación que nos hace llegar su trabajo. En este caso se trata de los madrileños Criteria, un quinteto con cierta trayectoria y que con este EP autofinanciado y autoeditado completan su tercera entrega tras poner en circulación en 2005 su primera demo homónima y en 2006 la segunda “La Noche Del Cazador”. Tras varios cambios de componentes el grupo queda definitivamente establecido desde febrero de este año y hasta hoy por la formación que ha dado forma esta última entrega. Junto a los fundadores de la banda, el batería Sergio Valera, la vocalista Marta Varela, el bajista Antonio Martín y el guitarrista Carlos Santos, se ha incorporado el segundo hacha Juan Castillo, y todos ellos son los responsables de los cinco cortes que encontramos en el CD. Se inicia con “Preludio De Fuego”, como indica su nombre una intro, algo más extensa de lo habitual, y que con un sonido power tormentoso da paso a “Arderás En El Infierno”, un tema de heavy metal clásico, bastante guitarrero y algo épico, y que en sus coros y estructura me recuerda bastante a Crienium, por otra parte banda previa de Carlos , salvando por supuesto las diferencias en la voz más aguda y potente de David, y la más melódica y apagada de Marta. “La Herejía” tiene un aire misterioso, más cercano a los asturianos Darna, con unas más que correctas bases y un buen y cañero solo de guitarra, para dejar mayor margen de brillo a las voces en la intensa y bella balada “Digo A Dios”, en la que la voz de Ainhoa Oliva acompaña a la de Marta dotando de más cuerpo a la composición que se va densificando con un profundo solo. El cierre lo pone la reivindicativa “Esta Noche”, bastante tópica, pero enérgica, con buenos coros y un logrado cambio de ritmo más lento, y donde vuelven a brillar las guitarras y el bajo, rematado por otro muy buen solo. Como datos más positivos se nota la calidad instrumental y compositiva, aunque no se complican mucho la vida, y como aspectos más mejorables, la potencia vocal de Marta y por supuesto el sonido que cumple sin muchos alardes. Esperamos a verlos en directo para calibrar su auténtica valía.

Mariano Palomo

EL MISMISIMO DIABLO “El Mismísimo Diablo”

2008-06-24T00:56:00.000-07:00

(http://www.elmismisimodiablo.es/)

Parece que empezamos a reactivar de nuevo la sección de maketas, que la teníamos un poco abandonadilla. A ver si más bandas se animan a mandarnos las suyas. La que ahora nos ocupa es una de las más heterogéneas que hemos tenido nunca ocasión de comentar, por lo variado de las canciones que contiene. El Mismísimo Diablo no es exactamente un grupo heavy, sino que abarca varios estilos dentro del rock. No hacen ascos a nada y pasan de catálogos y sectarismos. Simplemente, hacen lo que los gusta y les apetece. Antes de pasar a detallar los seis temas de esta demo, presentaremos a los músicos. La guitarra corre a cargo Javi Bustos, mientras su hermano Mariano es el cantante. A la batería nos encontramos alguien tremendamente conocido por todos, Vale Rodríguez. Sí, el mismo que se tiró seis años en Barón Rojo, y a quien el regreso de José Martos había relegado a un injusto olvido. El cuarto músico, el bajista Miguel Sempere, también es alguien muy ligado a la banda de los De Castro, los fans habituales le conocemos más que sobradamente porque lleva un montón de años trabajando con ellos de road manager. Tanto Miguel como todos los demás tienen una dilatada experiencia de muchos años en un montón de bandas aunque no llegaran a disfrutar del éxito masivo. Y de esta amalgama, ¿qué es lo que sale? Pues las composiciones que vamos a enumerar. Felizmente hoy en día cualquiera puede conseguir un sonido de resultado más que aceptable con pocos medios económicos. El CD se abre con “Tikon”, con unos aires egipcios que pueden recordar algo a los Maiden de "Powerslave", pero si debo buscar una semejanza en nuestro país, quizá la referencia que más próxima me ha parecido serían los geniales Zarpa. Todo cambia de tercio con una canción fiestera, cachonda, vacilona y comercial como la rocanrolera “El Tío Palizas”. Musicalmente aquí me resultan más parecidos a Punto de Mira. Un aire más cercano al blues tiene “Siempre Conmigo” la más tranquila y reposada de todo el trabajo. También en la onda de Punto de Mira tenemos “Escúpeme en la Cara”. La más cañera es “Miedo del Ayer”. Además de rápida es muy corta, poco más de dos minutos, quizá por eso mismo resulta muy intensa. El cierre llega con un giro radical con respecto a todo lo anterior, “Me Voy”, una simpática y graciosa historia que parece interpretada por Def Con Dos.
En suma, por encima de todo, lo que podemos ver es variedad, El Mismísimo Diablo odian el estancamiento o la limitación. Pero no voy a perder mucho más tiempo intentando describirles con palabras, puesto que en su propia web cualquiera puede descargarse gratuitamente estas canciones. Así que, no sé a qué están esperando nuestros lectores para escucharlos y formarse su propia opinión. Antes de acabar diremos que, aunque esta maketa pueda gustar, es en directo donde realmente se disfruta a esta banda en toda su intensidad. Muy pronto tendremos más noticias de ellos.

Nacho Jordán

SURKO “Miradas Desde Los Tejados”

2008-03-30T01:15:00.000-07:00

(www.surko.com)

Muy buena banda de rock urbano, ese exclusivamente made in Spain y que resulta inencontrable fuera de nuestras fronteras. Este es el típico trabajo que no sabes si clasificar como maketa o como disco oficial autoeditado, tal es el número de cortes (once) y el buenísimo sonido que han conseguido con unos medios materiales y económicos bastante limitados. Aunque desconocidos por el gran público, estos madrileños llevan funcionando la friolera de diez años. Con un montón de conciertos a sus espaldas, este es su tercer CD, que data de 2006, y en estos momentos se encuentran preparando el siguiente, del cual ya se pueden escuchar y descargar (como toda su música) tres canciones en su propia web. La banda está formada por Joaquín a la batería, Miguel en el bajo, Dani y Óscar a las guitarras y Alberto en la voz principal. Y digo principal porque en los coros participan todos. Como decíamos al principio, Surko militan en ese rock patrio del que, quizá injustamente, no hablamos demasiado en nuestro blog. Nombres como Barricada, Básico o Tako pueden dar una idea de por dónde van los tiros. Pero hay varias diferencias con la mayoría de combos de esta tendencia que les dan personalidad propia. Para empezar, la voz de Alberto, no es la típica ronca y cazallera, y en este caso prefiero no dar nombres. Sus letras son muy interesantes, no están dedicadas a la protesta desenfrenada ni caen en lo malsonante ni en lo soez. Insisto en que prefiero no ilustrar con nombres. Por contra, son textos muy personales, hablan de sus propias inquietudes y vivencias, y si hay alguna incursión en la crítica social (la propia “Miradas Desde Los Tejados” es un buen ejemplo) lo hacen con gran clase y utilizando metáforas que obligan a leer entre líneas y reflexionar. Realmente no inventa nada, pero tienen una calidad superior a la de muchos grupos de esta tendencia, y como, digo, no les falta su propia impronta personal. Quizá el tema más original es el que cierra el disco, “Tejedor de Sueños”, un corto y delicioso acústico con armónica y con el violín invitado de Javier Angulo. En resumen, muy recomendables. Y pueden contar con que cuando terminen su nuevo trabajo daremos cumplida reseña en nuestra página.

Nacho Jordán